Body: An Acknowledgement

« Body, you are the conduit of creation. Through hands we mark our worlds, through tongue we speak and sing. We can reach into the stars and birth worlds here on earth. To be Anishinaabeg is to exist within a continuum of creation, each world creating a web that holds us all, each world just as important as the next. To be Anishinaabeg is to reject hierarchy in all its forms, to exist in multiplicities that cannot be named. »

The body of the gamer: game art and gestural excess

Réappropriation acte 1

Dans l’imaginaire collectif, la maternité rime souvent avec bonheur et célébration de la vie. Pourtant, la quête de la parentalité, l’expérience de la grossesse, de l’accouchement et du post-partum n’est pas toujours aussi idyllique. La parentalité n’échappe pas aux contradictions de notre société actuelle où liberté, capacité, avancées médicales et productivité s’entrechoquent. Depuis quelques années, de nombreuses personnes osent partager leurs histoires, leurs parcours en procréation médicalement assistée (PMA), leurs vécus d’accouchements difficiles et d’expériences traumatiques comme la fausse-couche ou la mortinaissance. Des voix s’élèvent de divers milieux pour nommer certaines pratiques comme étant des formes d’abus ou de violences gynécologiques et obstétricales, appelant à repenser les approches. Les conditions d’accouchement ont été à nouveau un sujet d’actualité et de débat de société dès le début de la pandémie, durant laquelle des milliers de femmes ont accouché en solitaire : diverses méthodes d’accouchement ont momentanément été empêchées, montrant ainsi que la maternité demeure un terrain de revendications féministes et un terreau fertile de réflexions.

Recherche-Création

“Being a mother entails an enormous amount of repetitive tasks. I became a maintenance worker. I felt completely abandoned by my culture because it didn’t have a way to incorporate sustaining work” -Mierles Ukeles

Recollections of My Life as a Woman: The New York Years

In Recollections of My Life as a Woman, Diane di Prima explores the first three decades of her extraordinary life. Born into a conservative Italian American family, di Prima grew up in Brooklyn but broke away from her roots to follow through on a lifelong commitment to become a poet, first made when she was in high school. Immersing herself in Manhattan’s early 1950s Bohemia, di Prima quickly emerged as a renowned poet, an influential editor, and a single mother at a time when this was unheard of. Vividly chronicling the intense, creative cauldron of those years, she recounts her revolutionary relationships and sexuality, and how her experimentation led her to define herself as a woman. What emerges is a fascinating narrative about the courage and triumph of the imagination, and how one woman discovered her role in the world.

Démarche de Kim-Sanh Chau

Chorégraphe active depuis 2015, j’ai à ce jour, présenté mes pièces au Québec et en Asie du Sud-Est, en théâtre (MAI, Tangente, SIDance Corée) et en galerie (L’Arsenal, The Factory Vietnam). J’ai aussi une activité en tant que travailleuse culturelle, interprète et réalisatrice vidéo. Bien que d’apparence dispersée, ces quatre pans sont en réalité combinés et dirigés vers l’accomplissement de ma démarche professionnelle. Ainsi, mon travail scénique et vidéo se concentre sur la création d’onirismes, ancrés dans un passé aux identités colonisées et un futur fictionnel et fantasmé. Ces processus sont la fois vecteurs d’échappées, et de révélations. Un profond souci d’équité, d’antioppression, et surtout de partage et de collaboration, anime l’ensemble de mes actions. En surface, je crée et diffuse mes pièces, puis sous les flots je tisse des projets secrets, dont une chaine souterraine de dialogues entre artistes en danse du Tiers-Monde et un site web éphémère recensant des œuvres censurées.

About Montréal Steppers

Founded in 2019, Montreal Steppers is a group that is committed to the art form of step. Stepping is a style of dance that uses the body as an instrument to create rhythms, sounds, beats through foot stomps, claps and chants. Focusing on values of teamwork, discipline, character building, black history and resilience, we allow participants the opportunity to learn step, experience success and use their bodies to tell their own story.

A Map to the Door of No Return : Notes to belonging

A Map to the Door of No Return is a timely book that explores the relevance and nature of identity and belonging in a culturally diverse and rapidly changing world. It is an insightful, sensitive and poetic book of discovery. Drawing on cartography, travels, narratives of childhood in the Caribbean, journeys across the Canadian landscape, African ancestry, histories, politics, philosophies and literature, Dionne Brand sketches the shifting borders of home and nation, the connection to place in Canada and the world beyond. The title, A Map to the Door of No Return, refers to both a place in imagination and a point in history—the Middle Passage. The quest for identity and place has profound meaning and resonance in an age of heterogenous identities. In this exquisitely written and thought-provoking new work, Dionne Brand creates a map of her own art.

Would you notice if fake news changed your behavior? An experiment on the unconscious effects of disinformation.

Dancers’ health in a globalizing, postmodern dance world

The language of ballroom culture